二、傳承什麼文化
現在藝術院校的教育主要存在著兩種傾向不容忽視：一種傾向是西方音樂教育理論體係的強勢入侵。目前，全國各音樂學院、藝術院校的各學科的教學內容以及教學體係主要以西方以及俄羅斯的教育學派為主，包括中國樂器演奏專業的課程設置，仍在照搬西方音樂的教育體係，例如樂理、視唱練耳、曲式分析等課程的主要框架是西方音樂的知識，這些學生知道五線譜，卻不知道古琴譜；知道十二平均律，卻不知道五度相聲律，凡此種種，不一而足。究其原因，這恐怕要歸結到我們向學生所傳遞的文化係統的問題上。西方音樂教育體係的科學性、規範性與完整性不可否認，但我們為什麼不能建構承載中國音樂文化的強大教育體係呢？我們為什麼沒有一個成熟的、科學的、涵蓋中國樂理、視唱練耳、音樂欣賞、作品分析等多門課程的完整教學計劃與教學大綱呢？試問，在中國樂器演奏專業逐年不景氣的現實情境下，我們若繼續沿用以往的培養方式，那這些學生何談中國文化的自覺和自信？因為自覺與自信包含著對於長期積澱下來的優秀傳統音樂文化的熟悉與熱愛，若我們不能將中國傳統的音樂文化知識係統、完整地傳授給學生，對傳統進行創造性弘揚發展，並試圖將傳統引導到現代，那麼滿懷一腔熱情走入象牙塔的學生們，是否會敏感地感受到學習弱勢專業的他們前途渺茫，由此日積月累的恐怕不是文化自信，而可能是文化自卑。
另一種傾向是本土文化教育思想過於誇大。當下，各個學校都在尋求自身的辦學特色，都在挖掘各個地方豐富的人文曆史資源或者少數民族藝術資源作為學校辦出特色、辦出水平的一個重要途徑，例如排演少數民族的舞台劇目、申報精品課程等，這些做法為少數民族在校園中的傳承與保護起到了積極的作用。筆者認為這些做法都是很有意義的，但是要避免走入極端，在傳承文化的同時，要防止急功近利，把課堂變成排練劇目的場地，更要小心處理好音樂藝術教育的國際化與本土化的關係，處理好傳統藝術與現代藝術的關係，甚至要調配好這幾方麵在量上的關係。畢竟，我們要培養的是擁有廣闊胸懷的、具有多元文化自覺與自信的藝術人才。
總之，作為獨立學院而言，自覺什麼？自信什麼？這個命題帶給我們深刻的反思。文化自覺，就是在接受了長期良好的音樂文化教育，有了較長時間的文化學習的積累，每個人的行為才會帶上文化的痕跡，才會由刻意、虛假的文化表象轉換為無意、發自內心的文化真相，由不自覺的文化行為走向自覺的文化行為。文化自信，就是要以什麼樣的態度對待文化的問題，應當通過文化的交流和交融，既要吸收借鑒外來優秀文化，更要堅守自己的優秀文化；既要正確對待別人的文化，更要認真對待自己的文化。“藝高人膽大”就是這個道理，隻有積累了豐厚的文化知識，每個人的言行舉止才滲透出高度的文化自信。
當前，這股“文化潮”為摸索前進中的獨立學院辦學模式提供了另一種思考的空間，讓我們教育工作者能冷靜地想一想關於文化、關於教育、關於未來的諸多問題。筆者認為，讓學生在學校的有限時間裏，學會思考，領悟藝術的真諦，樹立藝術的自信心，能自覺認知和接受藝術的教育和熏陶，為學生在今後的藝術成長道路上插上騰飛的翅膀，看得更高、飛的更遠，真正成為一名有著高度的文化自覺和文化自信的藝術教育工作者和傳播者，這也許才是所有音樂教育工作者的終極理想和目標。
作者單位：雲南藝術學院文華學院
（責任編輯：曹寧）