關良戲劇人物畫作受關注
關注
近日，在上海寶龍的當代水墨拍賣會上，劉益謙以115萬元成功競得一張關良畫作《鍾馗圖》，由此引發大家對關良畫作的關注。2014年上海明軒秋拍，關良在1978年創作的《東郭先生受教圖》成交價為1552.5萬元。然而，在上世紀90年代中期，關良的作品並不受到市場熱捧，像1994年他的《金玉奴》在朵雲軒拍賣會上以1.32萬元成交；1997年《孫悟空大鬧天宮》手卷在上海拍賣行秋拍會上以7.9萬元成交，這已經是當時關良中國畫作品的最高價。
關良（1900 ～1986），字良公。生於廣東番禺，1917年赴日本學習油畫，1923年回國，任上海美術專科學校教授，參加過北伐戰爭，任政治部藝術股長，30～40年代輾轉於廣州、上海、重慶等地的藝術院校任教，並於名山大川旅行寫生，長於中國畫、油畫。曾任浙江美術學院教授、上海中國畫院畫師。
翻開藝術史，我們可以發現早期中國油畫四大家中：林風眠、劉海粟、徐悲鴻、關良，人們對關良的關注、研究遠不如其他三位。關良被忽視並不是一種個案，像林風眠、吳冠中等名家的作品，也是經過了很長的一段時間，特別是在拍賣市場上拍出天價之後，才逐漸被人們所關注的。
關良先生先既學西方美術，又迷中國傳統繪畫及戲劇，他常泡戲園子、學老生、畫戲；他的藝術個性內斂、沉靜、果敢、不事張揚、內韻豐厚。關良對中國畫的筆墨內在精神有深刻的理解和把握，下筆沉穩有靜氣，筆法稚拙天真，控製得當，寓巧於拙，正所謂“大巧若拙”，筆法生墨法，高明的筆法必須以生動的墨法來顯現，關良是深得其中三昧。他的設色並不華麗，注重筆意、韻味的表現，這樣的作品餘味無窮大有深意，整件作品藝術基調高雅。
在2014年上海天衡的秋拍中，關良的《戲劇人物卷》手卷，以408.25萬元成交。此卷中每個人物都是先生斟酌再三，沉著落筆而成。全畫包含著畫家一貫的筆墨特性和筆情墨趣，關良的戲曲人物畫因其風格鮮明，獨具特色，成為中國畫壇極具創意與審美意味的經典。他把西畫表現主義與國畫寫意精神結合得天衣無縫，因此在二十世紀的國畫創新領域獨樹一幟。
有人曾說，關良的戲劇人物，與齊白石的蝦、徐悲鴻的馬、李可染的牛、陳大羽的雞，都是一個“符號性”的標誌，這些大家並不是以形取勝，更多地還是在於意。筆拙，並不覺得笨，拙中見巧，以形得神，才能耐人尋味。
梅蘭芳寫過一篇《漫談戲曲畫》，其中有一段話專論關良：“他（關良）的畫在表現方法上繼承了國畫的優良傳統而自成一派，重神似而不求形似。”
“南派武生泰鬥”蓋叫天對關良的水墨戲曲人物畫更加讚不絕口。在他看來，畫戲的還沒有一個人像關良這麼“懂行”的，他常說，“關先生的畫是活的，看上去很神。”然而，對於許多的收藏者來說，卻在很長的時間內缺乏對於關良作品的研究，此次劉益謙拍得關良畫作，一時之間，大家目光聚焦關良，未來關良先生作品“受寵”已是可以期待的了。