所以，在藝術接受的活動中，既不是欣賞者對作品的被動接受，也不是藝術家的自由發揮，而是欣賞者與藝術家的共同合作。從局部來看，藝術創作雖然以藝術作品的完成為終點，但是從整個藝術實踐活動過程來看，它又成為藝術接受的起點。藝術作品既是創作主體的對象，又是接受主體的對象。
3藝術觀在作品中的體現
藝術家作為一種藝術形態，是一定社會生活在藝術家頭腦中反映的產物。在社會生活中，任何人都不能超越社會曆史。藝術家作為社會的一員，他總是處在一定社會關係和社會生活之中，他的意識和意識活動必然具有一定社會性。生活在一定的經濟、政治、文化地位之中，使藝術家形成了自己不同的立場觀點、思想感情和美學理想。因而，藝術家在創作時會不自覺地從一定的社會主張、美學理想來反映生活，必然在對生活的描寫中會以某種方式表露一定的情感。從中可以看出，藝術是一種具有強烈時代色彩的社會現象。
宋代詩人蘇軾是北宋文壇上詩畫俱精的文人，《枯木怪石圖》是他繪畫的代表作。這幅畫中畫著一棵樹幹彎曲盤扭的枯木，樹根處有一大怪石，其旁稀疏的長出些許枝葉。整幅畫的筆墨不算多，但有較強的表現力。枯木的姿態如掙紮而生的身軀顯示出氣勢雄強，怪石尖峻硬實突出其頑強的生存力。蘇軾畫中的枯木頑石與其政治經曆有著密切的關係。由於早年的政治態度，蘇軾在新舊黨爭之中屢次遭受打擊而被貶。蘇軾在畫中所強調的是化物為我、物與我同、以物寫我，以期欣賞者透過畫麵看到作者，進而喚起欣賞者的同情，所以他通過作畫來傳達自己內心低沉、孤寂的思想情緒，也借枯木頑石來寄托自己心中的不平之氣。
任何一部藝術作品，不僅產生在一定的社會曆史條件之中，而且還凝聚著藝術家的審美理想和審美追求以及一定的創作意圖。蘇軾曾說“論畫以形似，見於兒童鄰”，意思是說，以畫得像不像的觀點來評價一幅畫畫得好不好，是非常幼稚的。畫之所以可觀，不在“形似”，而在藝術主體之傳神、寓意。創作行為表現真實自我，與其人的精神狀況、學識修養聯係在一起，它必然是藝術主體人格的外顯。
藝術隨著社會的發展，越來越不能離開我們的生活。當我們對藝術追問時，既要了解藝術的當代形態，也要認識它在曆史上的各種形態。因為藝術是曆史的、發展的、不斷變化的，它以藝術作品為活動的中心，在藝術家、欣賞者之間形成的一種動態的審美活動。由於藝術作品思想性和藝術性的完美統一，得到了社會不同欣賞者的欣賞和喜愛，便在現實生活中發揮著巨大的影響作用。
參考文獻
[1] 王悅.藝術是什麼——對藝術作品本質的現代性反思[J].高教前沿，2011（2）：48.
[2] 劉坤媛.藝術：詩意地棲居[M].浙江：浙江大學出版社，2007：48.