黑色幽默(Blackhumor)
20世紀60年代美國重要的文學流派。1965年3月，弗裏德曼編了一本短篇小說集，收入12個作家的作品，題名為《黑色幽默》，“黑色幽默”一詞即由此而來。它是60年代美國小說創作中最有代表性的流派之一。進入70年代後，“黑色幽默”的聲勢大減，但不時仍有新作出現，它在美國文學中至今仍有相當深遠的影響。它的主要作家有約瑟夫·海勒、克特·小伏尼格、托馬斯·平欽、約翰·巴斯、詹姆斯·珀迪、布魯斯·傑伊·弗裏德曼、唐納德·巴賽爾姆等。
“黑色幽默”的小說家突出描寫人物周圍世界的荒謬和社會對個人的壓迫，以一種無可奈何的嘲諷態度表現環境和個人(即“自我”)之間的互不協調，並把這種互不協調的現象加以放大，扭曲，變成畸形，使它們顯得更加荒誕不經，滑稽可笑，同時又令人感到沉重和苦悶。因此，有一些評論家把“黑色幽默”稱為“絞架下的幽默”或“大難臨頭時的幽默”。“黑色幽默”作家往往塑造一些乖僻的“反英雄”人物，借他們的可笑的言行影射社會現實，表達作家對社會問題的觀點。在描寫手法方麵，“黑色幽默”作家也打破傳統，小說的情節缺乏邏輯聯係，常常把敘述現實生活與幻想和回憶混合起來，把嚴肅的哲理和插科打諢混成一團。例如海勒的《第二十二條軍規》、平欽的《萬有引力之虹》、小伏尼格的《第一流的早餐》。有些“黑色幽默”小說則嘲笑人類的精神危機，如巴斯的《煙草經紀人》和珀迪的《凱柏特·賴特開始了》。
“黑色幽默”作為一種美學形式，屬於喜劇範疇，但又是一種帶有悲劇色彩的變態的喜劇。“黑色幽默”的產生是與60年代美國的動蕩不安相聯係的。當代資本主義社會的荒謬可笑的事物和“喜劇性”的矛盾不是作家們憑主觀意誌所能創造的，它們是那種社會生活的反映。這種反映雖然具有一定的社會意義和認識價值，作家雖然也抨擊了包括統治階級在內的一切權威，但是他們強調社會環境是難以改變的，因而作品中往往流露出悲觀絕望的情緒
什麼是“黑色幽默”
By蕩漾清風發表於2005-10-915:17:33
“黑色幽默”的特征
“黑色幽默”文學在60年代初興起後，很快就廁身於美國乃至整個西方重要文學流派的行列。它之所以能得到社會的重視，除了它深刻的思想內蘊和審美價值以外，還因為它在創作手法上的獨到之處。綜合起來，它具有如下藝術特色。
第一，特殊的幽默風格。“黑色幽默”和傳統文學中的幽默不同。在西方傳統文學中，一般來說，悲劇和喜劇的區分是很分明的。喜劇諷刺反麵人物的醜惡和畸形，悲劇表現正麵英雄的痛苦和不幸。但“黑色幽默”文學打破了這種界限，悲劇的內容采取了喜劇的藝術處理手法，痛苦和不幸也成了開玩笑的對象，即以喜劇形式表現悲劇的內容。這就給傳統幽默的美學形式引進了一個新因素：認為痛苦是可笑的，對不幸采取嘲笑的態度。“黑色幽默”的嘲笑諷刺表現得很含蓄，帶有寓言性質。作家並不明確作出道德、政治的評價，而是讓讀者從這些冷雋的幽默和喜劇形式的笑聲中，領悟出某種含蓄的寓意來。作家們不拘泥於傳統的描寫現實的手法，他們總是用放大鏡、哈哈鏡來看待世界、反映世界，采取無限誇大的筆法來表現客觀事物，因而使其擴大、變形，促使那些陰暗、醜惡的東西更突出，更可憎，更可笑。盡管作家抱著冷眼旁觀和不加評判的態度，然而讀者卻能在尋思和回味中悟出其中的深刻的寓意。第二，“反英雄”式的人物。這些反英雄形象懷疑和否定一切傳統價值，有眾人皆醉我獨醒的孤獨感，又有一定的追求。這些人物常常嘲笑自己所尊重的，破壞自己所建樹的，否定自己所肯定的，抗議自己所接受的，例如馮尼格特《第五號屠場》的主人公畢利是一個瘋瘋癲癲的人物；海勒《第二十二條軍規》的主義公尤索林是一個卑微猥瑣的怕死鬼，一個神經不正常的人。奧爾德曼認為，這些人“被迫扮演小醜的角色。”產生這類病態的畸形的人物的土壤是病態的畸形的社會。