非常的棒啊，而且這也符合華夏傳統音樂中的“散、慢、中、快、散”的多段式結構，而且這首曲子，陳朗沒有聽過。
樂曲緊接著進入第二段。
不知道其他人能不能聽出來，反正陳朗是聽出來了，第二段音樂開始的四個小節是由第一段的開始部分放大而成，經過使用句句雙、緊縮手法以及音階下行與“魚咬尾”並用的旋律寫作手法，以重複呼應第一段開始部分的音樂材料進入反複演奏，音樂材料的搭配使用既有新奇，又十分嚴謹有序；音樂情緒進一步豐富生動，旋律此起彼伏，具有強烈的音樂層次感，在這段更廣範圍衍展出來的新樂段裏，仿佛可以看到群鳥飛翔、互相追逐嬉戲的動人情景。
太厲害了，真的非常厲害，陳朗都快要佩服的五體投地了，這個金風真的是無敵。
第三段一開始就繼承了引子主題部分的五度音程關係，這一段主要以跳進旋律進行為主，好似充滿活力的鳥兒來回串跺的活潑場景展現在眼前。速度變回原來的快板。
第四段旋律速度依然很快，當金風是永存出大三和弦的手法之後，陳朗驚呆了，這是什麼手法？他從來沒有見過，這是全新的手法，可是效果卻非常的好。
這種完全運用大三和弦分解形式，在快速的借鑒撥弦樂器中使用的同音輪指技法的演奏中仿佛描繪了眾多鳥兒爭相啼叫，鳴叫聲形成錯落層疊的音響。
第五段金風開始大量的使用滑奏技法的演奏，並運用大跳進行，以及音區、音色上的變化對比、靈巧的裝飾，惟妙惟肖地描繪了來自不同角落響起的鳥啼聲，不同鳥叫聲描繪了不同鳥兒的特征，意在渲染空穀回聲的意境，並與引子主題形成遙相呼應。
尾聲段落再現了第一段的開始部分，結束句再次使用了大三和弦的分解形式，速度漸慢，全曲在明快的音樂情緒中結束。
全曲結束，陳朗心裏卻五味雜陳，沒想到啊，一個在他看來好不專業的樂器比賽中，居然冒出了這麼一位高人出來，前邊的鋼琴曲不說了，這個二胡運用技巧，已經完全超出了他的想象。
而且這個曲子，並不是單純的民族音樂，準確的說他裏麵既有民族音樂的特色，也融合了西方音樂的特點，可以說是東西結合的一個嚐試，不得不說這是一個成熟的曲子。
觀眾們也都驚呆了，二胡曲他們不是沒有聽過，可是像這樣的曲子還是第一次聽，金風真是神人啊，可以用鋼琴模擬出蜜蜂的嗡嗡聲，也可以用二胡模擬出鳥的叫聲，剛才大家以為自己真的置身於空穀之中，聽著四周的鳥叫。
看起來，這民樂也不比西樂差勁啊，可以說兩個各有各的特點。
還繼續嗎？大家眼巴巴的看著金風。