三、悲劇的愛情
《廣島之戀》的故事有著杜拉斯作品中一脈相承的悲劇性——求之不得的愛情。從悲劇美學的考慮來說，有什麼比寧願舍棄生命的愛情悲劇更能引起美感的效果？更能引起讀者的同情、共鳴於感動？這似乎很符合常青常理。但杜拉斯卻不大信奉這種常情常理。她很少在自己的作品裏寫以死忘為結束的悲劇，取而代之的是她有意識的以感情上的傷痛來代替肉體上殉情的傷口，即使是在《廣島之戀》中，痛不欲生的內韋爾少女也沒有走上殉情的這一步。杜拉斯總是讓她的人物能經得起悲劇事件的打擊，總是把痛苦維持在她們所能承受的限度裏而不至於使她們活不下去，雖然不曾死去，但卻在身體和精神上留下了永久的傷痛，這種傷痛將一直伴隨著他。這種伴生的傷痛隱隱的存在於整個作品之中，並為作品奠定了哀傷惆悵的基調。這種哀傷惆悵基調的美學追求，與傳統文學中那種要悲到極點，悲到盡頭，悲“滿”的美學追求相比，情人沒有死亡，那麼，痛苦也就沒有死去，它將長久的纏繞著沒有死去的情人，當然也就使讀者隨之得到一種悠長的感動，對人物產生一種持續的掛念。以內心的傷痛代替現實的死亡，這是杜拉斯在其作品中刻意安排的情節，這種相愛卻注定分離的命運是人類的困惑和生命的劫難。在杜拉斯的作品中她創造了另一種愛情模式：不狂喜，不痛苦，不像是活著但也沒有死去。在《廣島之戀》中，法國女人因為在戰爭中與敵國士兵相愛，戰爭結束後她被剃了光頭發，關進地窖，“由於沒有其他東西，（她）就吃硝石，石頭裏的鹽，吃牆，她也親吻牆壁，她生活在牆的世界中，對一個男人的回憶埋藏在這些牆裏，溶入在石頭、空氣和泥土中。”在這暗無天日的地窖裏，女主人公被徹底孤立，毫無自由可言更看不到任何出路。在這樣的境遇中，生命是無意義的，人生是孤獨的，也是最具悲劇性的。不能感受到得痛苦才是極致的痛苦，杜拉斯的這種“幾乎無事的悲劇”才讓人更深刻的體會到生活的悲。
《廣島之戀》一部人們看了又看，說了又說的劇本，戰爭中的愛情，死亡威脅下的愛情，被道德譴責的愛情，悲劇的愛情，不同於其他作家筆下愛情的生死相隨，《廣島之戀》的愛情是悠長的痛苦，杜拉斯這個描述愛情的大師呈現出的是多層次的，讓人可悲可歎，成就一種不同以往的經典。（作者單位：西北農林科技大學）
參考文獻：
[1]瑪格麗特·杜拉斯著，譚力德譯.廣島之戀[M].上海譯文出版社，2005
[2]阿莉埃特·阿爾梅著，黃旭穎譯.寫作[M].春風文藝出版社，2000：179
[3]弗洛伊德著，林塵等譯.弗洛伊德後期著作選[M].上海譯文出版社，1986：190