沒有注意舞台下人們的驚訝，趙牧的歌聲在繼續。趙牧原本的聲音在經曆過走向成年階段的變聲期後，聲音就變粗變得低沉了一些，這樣的聲音對於很多流行的和年少時期一段時間很流行的非主流的歌曲都不是很合適。
當時趙牧還曾經因為自己的聲音唱不了當時自己喜歡的流行歌曲或者非主流歌曲而難過過，直到了解到搖滾音樂後才發現自己的聲音更適合唱搖滾歌曲。
曾經趙牧的聲音雖然適合唱搖滾歌曲，但是一個是搖滾歌曲對於唱歌的人在音樂上的造詣要求比較高，另外也是因為當初的身體不適很好，氣息不足，而恰好很多搖滾歌曲對於氣息的要求都挺高，這讓趙牧的聲音雖然挺適合唱搖滾歌曲，但是卻唱的並不好。
但是此時不同了，趙牧的身體一天天的強壯，氣息不足的問題慢慢的被解決了。而對於唱歌的技巧的問題，通過趙牧堅持不懈的學習，現在漸漸的也不在是個問題了。
這些問題都解決了，趙牧唱歌的水平自然就提高了。此時台下眾人的驚訝就是最明顯的寫照。
手中吉他的琴弦不斷的撥動著，趙牧的歌聲也應和旋律從舞台中央傳到了這個酒吧，讓所有的觀眾都能聽到趙牧的聲音。
不同於上首歌曲的旋律從低到高在到低的節奏，此時趙牧唱的這首歌曲是從開始就是激情澎湃的開頭，狂飆的旋律讓氣氛一下子就沸騰了起來。
同時歌曲的歌聲也是從一開始就是男高音，讓現場的氣氛不斷的沸騰著。
趙牧的聲音從一開口的瞬間爆發出的爆破般的男高音後，接著依然是起起伏伏卻保持著高音的節奏。
歌曲的歌詞是描述的對於社會中不合理的現實的抨擊和堅定的反抗以及對於理想和自由的追求。
和大多流行歌曲脫不開情愛情愛兩個字不同，搖滾歌曲很多描述的是社會中的各種問題，人與人之間、人與動物甚至自然之間的友誼，甚至是戰爭。
流行樂使人放鬆，忘記這個真實的世界；而搖滾使人對現實看的更清楚直白。另外搖滾也因為對於現實太多的描述，很容易沾染上政治的因素。這大概也是搖滾慢慢的脫離社會的主流被邊緣化的原因吧。
更隨著狂野的節奏，不光現場的觀眾開始不斷的不斷的傳來歡呼尖叫聲嗨了起來，趙牧原本平靜的心也隨著節奏開始嗨了起來，在不自覺中也開始慢慢的有了一個個激烈的肢體動作。
雖然隨著音樂的旋律開始嗨了起來，但是還好趙牧的心中還保留著清明，隻是情緒卻不自覺的保持著亢奮。
在進行著演唱的同時，趙牧算是明白了為什麼很多搖滾的現場演唱會在很多不了解的人看來覺得像是群魔亂舞了。
實在是搖滾的現場演唱的巨大感染力讓人情不自禁，不知不覺中就情緒激動了起來。