“不能分手的女人，不能離開的男人”音樂錄影帶一經公布，就迅速登上了Naver的搜索關鍵詞排行榜，吸引了無數人的注意。
當新聞爆料出顧七月將會為這首歌配唱時，人們想當然認為顧七月將會成為音樂錄影帶的女主角，不僅因為顧七月的唱功了得，更因為她是一名地道的演員，而且外貌更是引起了一片稱讚聲。雖然Leessang由於外貌不佳，幾乎從來不出演他們自己的音樂錄影帶，都是邀請專業演員或者模特來演出，但這一次卻可以是例外，顧七月可以是歌手，也可以是演員，為什麼不充分利用呢？
可是音樂錄影帶出來之後，卻讓所有人都跌破了眼鏡！女主角不僅不是顧七月，而且還是目前韓國最頂尖的女歌手，李孝利！男主角更是邀請到了實力派演員柳承範來擔任，如此強大的嘉賓陣容迅速就成為了熱門話題。
雖然說顧七月沒有能夠出演女主角，這著實是一大遺憾，但相較而言，李孝利和柳承範聯袂出演，還是吸引了更多的注意。
音樂錄影帶之中，李孝利和柳承範兩位演員出色地完成了自己的任務，將一對戀人的無奈、不舍、苦澀、妥協展現得淋漓盡致。很多時候，愛情沒有那麼多波瀾起伏，沒有那麼多狗血曲折，僅僅隻是因為時間的流逝，愛情逐漸開始無法成為彼此的依靠，倦怠的情緒讓雙方都感覺到了精疲力竭，最終選擇分手，卻是兩個人都不希望看到的結果。
李孝利和柳承範兩個人，嘴角的笑容、眼底的無奈、背影的躊躇，將整首歌演繹得唯美而清澈，那被包裹在鋼筋水泥之下的冰冷，隻有當事人才能夠細細品嚐。
此時此刻，人們才第一次真正傾聽“不能分手的女人，不能離開的男人”這首歌，婉約而輕盈的旋律刹那間就抓住了耳朵，讓人沉浸其中。整首歌洋溢著一種淡淡的憂傷和悵然，但同時又隱隱透露著陽光的幹爽味道，宛若秋天的香氣，撲麵而來，稍顯輕快的旋律更是一改情歌的哀怨和纏綿，反襯著笑容裏淚水的苦澀。
毋庸置疑的是，這首歌是十分吸引人的，平實的旋律似乎沒有太過的波瀾起伏，卻能夠讓內心的情緒如同颶風一般掀起驚濤巨浪。顧七月那柔美卻又帶著一絲酸澀的唱腔，穿插在吉成俊和Gary那男性氣息十足的嗓音之中，為歌曲賦予了一種反差，讓歌詞在舌尖翩翩起舞，輕盈柔軟的腳步卻泛出了一點點悲傷的漣漪。
顧七月之前在“像中槍一樣”裏展現出了高超的唱功，而這一次“不能分手的女人，不能離開的男人”，顧七月卻化繁為簡，用普通而平實的唱腔將歌詞的情感描繪出來，其實這種演繹方式對歌手的挑戰更大，因為在情緒波動不洶湧的情況下，需要引起聽眾的共鳴，這也就意味著演繹的情感需要更加飽滿，隻有真正出色的歌手才能夠在這樣的歌曲之中遊刃有餘，將歌曲演繹完美。
如果說“像中槍一樣”是痛苦到了極致的崩潰，那麼“不能分手的女人，不能離開的男人”則是酸澀到了極致的無奈，也許人們聽完Leessang的這首歌並不會哭泣，甚至不會有太誇張的情緒起伏，但是內心那種空蕩蕩的無底洞，卻讓舌尖的苦澀久久無法消散。
其實最開始“不能分手的女人，不能離開的男人”會成為話題，僅僅隻是因為顧七月的話題性而已，單純論號召力，無論是Leessang，還是顧七月，都比不上李勝基，甚至比起贏得一片好評的“愛情雨”，他們的影響力也是更加遜色的。
但由於最近顧七月正是火熱的話題人物，所以當“不能分手的女人，顧七月”這個熱點出來之後，迅速就引發了無數人的討論。更為重要的是，李然在此前鋪墊的出色口碑此時真正發揮出了作用。
通過各大雜誌展現出知性女性形象之後，人們對顧七月已經有了一個模糊的印象，而顧七月在各大節目上直爽卻又不失幽默的形象更是深入人心，將顧七月的整個公眾形象就塑造了起來。這樣一個女人，確實很難讓人分手。
現在，音樂錄影帶問世之後，李孝利和柳承範的聯手讓話題又更上一層樓，引爆了新一輪的討論。這讓“不能分手的女人，顧七月”這個搜索關鍵詞居然勇猛地超越了“Iris首播”，不可思議地位居Naver搜索關鍵詞排行榜的冠軍寶座，這幾乎是一個不可能的任務——因為“Iris”就是下半年最為火熱的話題，這使得顧七月又一次創造了奇跡，繼與權誌龍對決之後，這一次與李勝基、金泰宇的對決居然又一次占據了上風。