慢板是四四節拍，用豫劇的行話說是一板三眼體。慢板同其它板式一樣，也是有鼓師指引樂隊開始慢板過門，然後演員開始隨著節拍走的，舊社會的藝人，如果不是大牌明星的話，常常為此受到鼓師的作弄，引入慢板的鼓條聲是“哆落”，“哆落”的輕重緩急決定了演唱的輕重緩急的，即使鼓師不是故意的，演員不是一般水平，很難把樂隊的速度給拽回來。
傳統意義的準慢板有時為了營造一種氣氛，或為了給樂隊調整分析人物情感，或給指揮（多為樂隊的領頭人鼓師或大弦）提供說戲時間，往往慢板前加上一點飛板，通過樂師揉弦、滑弦等技巧增加戲曲的聽覺效果。慢板前的飛板，尤其以板胡大師王冠軍技藝最高。《花木蘭》出場時，即是這種典型。
祥符調的小花旦出場，往往采用小栽板再轉緊慢板再轉流水板的方法，這是祥符調的一大特色，是陳素真的影響結果。這種方式在開始時便於表現人物喜悅，焦急，害羞的心理活動，轉流水後，便於表現人物猜測，焦慮，盼望的心情。演唱時應當注意，特別是前麵的小栽板要有跳躍度，要有波顫音，有餘音，慢慢的收音，緊慢板要不能舒緩壓抑，轉流水後，速度放慢。牛淑賢的《梵王宮》梳妝一折就是這種形式，如：花媽媽昨日來對我言講（小栽板）----喜得我這一夜難入夢鄉（轉入慢板）。。。。。。（轉流水）為什麼，還聽不見鼓樂聲響，莫不是成泡影水中的月亮，求天爺，過往神，老菩薩多多保佑，保佑俺與花朗絮絮衷腸，俺死也不冤枉。此外，《樊梨花》中洞房一折，《三拜花堂》中張閏年的唱段都是標準的這種形式，《小二姐做夢》的開始也接近這種形式，這是王素君把祥符調與豫西調結合的結果。
作為四四節拍，它的發聲也要遵循四四節拍的演唱規律，即是“強弱次強弱”，在每一小節裏，第一拍要發音最強，第二拍是弱拍，第三拍比第一拍稍弱，比二四拍稍強，第四拍最好微弱於第二拍。這樣高低起伏，能體現出節奏美。沒有強弱對比，即使不掉板，仍舊不算成功的唱段。（解釋板眼的概念，強調慢板的起腔不在板上，而在中眼上）。
慢板的變異體很多，主要有迎風、導四梆，金鉤掛、哭劍、拐頭釘、慢板五音等。今天簡要介紹一下迎風、金鉤掛與導四梆。
迎風最初得名是人物上場比較疾切，伴奏、唱腔有迎風而上的感覺。亮相或喊場後，過門也相應減短為5517的小過門。《斷橋》中白素真“殺出金山寺”，《花木蘭》征途一折都是標準的迎風板。後來，表現人物的悲憤也常用迎風板。如《秦香蓮》中三江水唱段。演唱迎風板時感情要充沛，吐字要幹脆，這樣才能達到預期的目的。
導四梆是指由其它形式通過一個四梆過門導入慢板的演唱形式。導入四梆後，可敘事，可抒情，可鋪陳排比，要視具體場景決定演唱方法。陳駙馬休要性情急，即是導四梆。
金鉤掛，顧名思義，可以看出是上下句連接比較緊湊的一種形式，這種結構，中間沒有過門或者過門極短，一氣嗬成要求換氣自然，不露痕跡，要有較高的聲音條件及演唱技巧。這種形式多用於敘事中的強調口氣，〈打金枝〉中走上前將駙馬急忙攙起即是這種方式。
祥符調的慢板與豫西調的唱法有很大區別，與豫東調的唱法也不盡相同，