常香玉的唱腔藝術
著名豫劇大師常香玉，使廣大戲劇愛好者熟悉和喜愛的藝術家。她以唱功見長。9歲學習，13歲成名。經過幾十年的探索和改革，廣泛吸取豫東調、祥府調、沙河調以及其他劇種的精華，逐步形成了自己獨有的特色流派—常派。常派唱腔的形成過程，是以常香玉為主的老一輩藝術家繼承傳統，剔除糟粕；廣泛吸納，精心錘煉；打破陳規，勇於創新的過程。常派唱腔是我國藝術寶庫中的珍貴財富。
一.繼承的典範
常香玉大師曾說過：“大膽的改革精神是好的，但應該先掌握好傳統，隻有這樣才不違背傳統，不脫離豫劇的獨特風格。”在長期的演出實踐中，常香玉大師不僅熟練的掌握了豫劇唱腔的傳統規律，而且善於在繼承的基礎上，根據人物的不同情感，來發揚和創新唱腔。從出版的《常香玉唱腔集》中可以看出，常香玉從早期到後來的唱腔，都明顯的流露出改革的痕跡。在同一板式而不同劇目的唱腔中，很少有雷同的旋律。而且還大膽和巧妙地運用其他劇種的旋律，來豐富豫劇唱腔，更加有力的表現劇中人物的思想感情。
例如，豫劇板式中的慢板唱段，都是以慢板大過門後，從次強拍開始接唱“頭句腔”。所謂“頭句腔”，即慢板的第一句上韻的頭三個字的拖腔。因為“頭句腔”是慢板的第一句，給觀眾的第一印象的好壞，往往有著很大的影響，所以老藝人對“頭句腔”都十分重視。下麵是收集常香玉大師的慢板“頭句腔”的幾個變化例子。
以例一和例十二為例，都是《斷橋》同一的唱段。例一屬於較早期的唱腔，例二是後來又改革的。這兩種唱法咋一聽沒有多大的變化，但是仔細分析一下是有所不同的表現手法。兩種唱法均能表現當時白素貞憤恨的心情，但是例十二表現的又相對細一點。大家知道，當時白素貞身懷六甲，經過激戰，已經是筋疲力盡，腹痛難忍。用例一的唱法，隻是表現了“恨”。而例二卻不但表現了“恨”，而且也相對表現了當時有氣無力的情景。例一中的“來”字，從2跳到5，多少也表現的白素貞還是有力氣的。而例二中，隻是在2的旋律中加了裝飾音，稍有跳躍。比起例二的四度大跳顯得平滑一些，也就不同程度的表現了當時白素貞有氣無力的情景。通過這一點小小的變化，可以看出常香玉大師在處理唱段的過程中，是非常注重人物與劇情細節的。
再如例二《花木蘭》的“這幾日”。“日”字用無限延長符號，即隨意延長拖腔的方法，提醒觀眾注意這幾日咋啦？有啥事情？再一個為下麵的敘事做了引子；第三讓樂隊注意，速度要慢下來了。主動人為的控製了演唱的節奏。例四的《三哭殿》唱段，運用八度大跳和滑音、裝飾音的處理方法，充分表現公主洋洋自得，膩愛嬌慣的人物性格。從以上幾個例子可以看出，雖然都是運用“頭句腔”，但是在不同的劇目、劇情的使用上確有區別，少有雷同。
二.創新的楷模
大家知道，常香玉自幼學唱豫西調，並且以韻味淳厚，聲腔優美而出名。成名後，她並不固步自封，而是博學眾長，不斷從其他劇種，如京劇、河北梆子、山西梆子、秦腔以及大鼓書等說唱藝術中吸取營養，又學習了河南本地的沙河調、豫東調、祥符調、曲劇等，然後融會貫通，逐步形成了自己獨特的藝術風格。在唱腔改革過程中，她敢於反對戲劇的程式化和門派之爭，居閑言碎語和流派隔閡而不顧，大膽的將豫東調，祥符調、和河南曲劇的板式運用到唱腔之中，大大豐富了豫劇唱腔的音樂語彙，增強了豫劇旋律的表現力。
例如《花木蘭》中的唱段，“這幾日老爹爹疾病好轉”用的是豫東調的唱法，“居家人才都把心事放寬”就用了豫西調唱法。第二句上韻前三個字“且偷閑”是運用的豫西調“三句腔”的手法來處理，“來機房”又轉入豫東調。“穿梭織布”又用了豫西調的唱法，下韻的“但願得二爹娘長壽百年”用豫東調的唱法送板。