琵琶
琵琶的曆史
琵琶由曆史上的直項琵琶及曲項琵琶演變而來。
唐代是琵琶的發展高峰。
明清以來琵琶的發展。
曆史上的所謂琵琶，並不僅指具有梨形共鳴箱的曲項琵琶，而是多種彈撥樂器，形狀類似，大小有別，象現在的柳琴，月琴，阮等，都可說是琵琶類樂器。其名“琵”“琶”是根據演奏這些樂器的右手技法而來的。
琵琶又稱“批把”，最早見於史載的是漢代劉熙《釋名.釋樂器》：“批把本出於胡中，馬上所鼓也。推手前曰批，引手卻曰把，象其鼓時，因以為名也。”意即枇把是騎在馬上彈奏的樂器，向前彈出稱做批，向後挑進稱做把；根據它演奏的特點而命名為“批把”。在古代，敲、擊、彈、奏都稱為鼓。當時的遊牧人騎在馬上好彈琵琶，因此為“馬上所鼓也”。大約在魏晉時期，正式稱為“琵琶”。
琵琶由曆史上的直項琵琶及曲項琵琶演變而來，據史料記載，直項琵琶在我國出現得較早，秦、漢時期的“秦漢子”，是直柄圓形共鳴箱的直項琵琶（共鳴箱兩麵蒙皮），它是由秦末的弦鞀發展而來的。“阮鹹”或“阮”是直柄木製圓形共鳴箱，四弦十二柱，豎抱用手彈奏的琵琶。晉代阮鹹善奏此樂器，故以其名相稱，即今天的阮。
南北朝時，通過絲綢之路與西域進行文化交流，曲項琵琶由波斯經今新疆傳入我國。曲項琵琶為四弦、四相（無柱）梨形，橫抱用撥子彈奏。它盛行於北朝，並在公元6世紀上半葉傳到南方長江流域一帶。
在隋唐九、十部樂中，曲項琵琶已成為主要樂器，對盛唐歌舞藝術的發展起了重要作用。從敦煌壁畫和雲岡石刻中，仍能見到它在當時樂隊中的地位。
從北齊到唐代，是琵琶發展史的第一個高峰，原籍曹國（今烏茲別克斯坦撒馬爾罕東北一帶）的曹氏琵琶家族是其中的傑出代表，如北齊至隋代的曹妙達，因善琵琶在北齊時即被封王，入隋後又被任為宮中樂官，於太樂教習琵琶技藝。
在隋唐九、十部樂中，曲項琵琶已成為主要樂器，對盛唐歌舞藝術的發展起了重要作用。從敦煌壁畫和雲岡石刻中，仍能見到它在當時樂隊中的地位。
唐代是琵琶發展的高峰，湧出了大量的琵琶演奏者和樂曲，如唐代世居長安的曹保，其子曹善才，其孫曹綱，都是著名的琵琶演奏家，為世人所推崇，詩人對其高超技藝亦多有詩作讚頌，曹綱的演奏，右手剛勁有力，“撥若風雨”，另與之齊名的裴興奴則左手按弦微妙，“善於攏撚”，故當時樂壇有“曹綱有右手，興奴有左手”之譽。來自西域疏勒的“五弦”名手裴神符是唐太宗最看重為宮廷樂師之一，他首創了琵琶手指彈法；康昆侖號稱琵琶第一手，段善本則是有名的佛殿樂師，後與康昆侖琵琶比賽後，進入宮廷成為皇家樂師。
唐社佑《通典》雲：“坐部伎即燕樂，以琵琶為主，故謂之琵琶曲。”在唐代的文獻記載和詩詞中，有許多描述琵琶音樂的精采篇章，說明那時的琵琶演奏技巧已有高度發展，表現力十分豐富。
在樂器製作上，將上述三種琵琶巧妙地結合起來，它保留了曲項琵琶的發音特點，將曲項琵琶的四相和直項琵琶的十二柱結合成四相十柱。樂器演奏為豎抱，手彈，由於樂器的改革，演奏藝術也得到了飛躍的發展。表現技法逐漸豐富，成為既能獨奏、又能伴奏和合奏的重要樂器，“琵琶”亦成為這種樂器的專有名稱。唐代詩人白居易在長詩《琵琶行》中，對當時的琵琶演奏中的藝術效果和演奏技法作了有聲有色的描繪。
明、清時期的琵琶藝人們師承相傳，對琵琶樂曲，特別是大型套曲的創作作出了很大的貢獻。在演奏藝術上出獲得了很大的發展。到了清代，琵琶已有四相10品、12品。
20世紀30年代，我國民族音樂家劉天華先生，曾對琵琶進行了大膽改革，首創六相13品琵琶，即可按傳統音律演奏，又可按十二平均律演奏。上海大同樂會也曾製成了一種琴型呈葫蘆狀的琵琶，它是我國最早的一張六相18品琵琶。
建國後，琵琶的發展再次達到了新的高峰。在樂器改革上程禾嘉先生首先根據十二平均律排列相、品，使琵琶成為可以任意轉調的平均律樂器。五十年代，鄺宇忠同誌首先試用金屬弦代替絲弦，使琵琶發音能滿足古、今、中、外各類樂曲演奏上的需要。與此同時，梁世侃先生首先研製成賽璐璐人工指甲取代演奏者的生理指甲，克服了生理指甲在演奏中帶來的種種局限。
琵琶最早隻作為演唱的伴奏樂器，後來演奏技巧逐漸豐富，才成為優良的獨奏樂器。現在，除用於民族管弦樂隊外，還是江南絲竹、廣東音樂、潮州弦詩、福建南音等樂種的主要樂器，在南方的一些戲曲和蘇州評彈、四川清音等說唱音樂中，也是離不開的伴奏樂器。
琵琶的種類
一、五弦琵琶
二、南音琵琶
三、響琶月琶高音琵琶電琵琶
五弦琵琶：漢魏之交，由西域樂人經“絲綢之路”由印度傳入我國。最早的記載見於《隋書·音樂誌》。公元五六世紀時盛行於中原。後來又流傳到我國的南方。
自南北朝至隋唐的500年間，五弦琵琶盛傳不衰，並成為隋唐九、十部樂中西涼、龜茲、天竺、疏勒、安國和高麗諸樂的主要樂器。在唐代張祜、白居易等許多詩人的作品中都有對五弦琵琶的描繪，五弦琵琶的構造和古老的四弦曲項琵琶大致相同，到了宋代教坊己經不見使用，而被四弦琵琶所取代。
在唐代，我國有多種樂器傳入日本，其中在公元756年，傳入日本的螺鈿紫檀琵琶，藏於日本奈良東大寺的正倉院中，這張用紫檀木製成的五弦琵琶，工藝精細，通體施有螺鈿裝飾，腹麵上還嵌有一騎駝人撫琵琶的畫麵，它己成為世界藝術寶庫中的稀世珍品。
20世紀30年代，上海大同樂會曾製成一張五弦琵琶，3個琴軫在琴頭右側，兩個在左側，改子弦同音為加添一條低音弦。由於戰亂及其他原因，這張五弦琵琶已失散無存。近年來在琵琶改革方麵出現了在四弦琵琶上縮小弦距，增加一條低音弦為五弦琵琶的探索。為保持琵琶的傳統造型，新增的低音D（或E）弦、係於琴頭處（弦槽上方中央）的琴軫上。這種五弦琵琶，擴展了低音區，使音色更加豐富，並提高了演奏技巧，也為琵琶樂曲創作和演奏開拓新的前景。
南音琵琶：琵琶經過曆代的流傳，在外形式樣、規格和演奏姿勢等方麵，都有程度不同的改變。而南音琵琶則是因演奏民間音樂“福建南音”而得名。琵琶自唐代發展為豎抱，但福建南音一直保持古老的橫抱姿勢，因而又有“橫抱琵琶”之稱。
南音琵琶流行於閩南和台灣一帶。是演奏福建南音的主要樂器之一，在樂隊中起著指揮作用。常和南音洞簫配在一起，共同演奏樂曲的旋律，使清淡、委婉的福建南音，富有濃鬱的地方特色。
南琶的構造和琵琶完全相同。琴身長93～104厘米，琵琶頭為鳳尾形，曲頸，共鳴箱呈梨狀，但腹部較寬闊。背板以前采用鬆木挖空製成，現已多用較硬木材製作。麵板使用桐木，當地稱為“簧板”。琴須頸正麵有4個相附屬，麵板上、中部，橫膠著10個音品，多用象牙、玳瑁或竹材製作，稱為“音子”。在品的兩旁各開有一個月眉形的出音孔，稱為“簧孔”。麵板下方的縛弦較大。采用4條絲弦，由低到高分別稱為母線、三線、二線和子線。一般定弦多為（d、g、a、d1）。
南琶的演奏風格古樸、獨特，音韻有敲擊鍾磬之風味。彈奏技巧主要有彈、挑、摙指（快速彈挑）、點指、撻指、去倒、半跳、按音、甲指（相當於豎抱琵琶的“扣”）、快落指和慢落指等。
現在流行的琵琶品種也不少，根據選料、工藝和音質的優劣，分為高級、中級和普及琵琶。從相和品的數目，可分為四相10品，六相18品、24品、25品和28品數種。
響琶：在琵琶的基礎上，將原來僅起音響反射作用的背板改薄，使之能夠振動，縛弦也改為能上下移動，以增大琴的音量，並能采用大提琴的定弦法。它可以參加樂隊演奏，最適於彈奏現代題材的大型民族管弦樂作品。
月琶：具備月琴和琵琶兩種樂器的優點，可以按琵琶的傳統方法來定弦和彈奏，也可采用小提琴定弦法和使用小提琴弦。“月琶”的發音比月琴鏗鏘有力，音量宏大，音質純淨，音色清脆、飽滿而透亮、最適合與京胡合作為京劇伴奏。
高音琵琶：琴身右上部為新月形，腹麵上開有音孔和音窗，琴內音柱可調，發音比一般琵琶高一個八度，高低音平衡，音色動聽。
電琵琶：外形上保持了原琵琶的民族風格，隻在琴箱麵板上裝了一些電器元件，拾音器置於靠近縛弦的琴弦下麵，通過電磁感應把琴弦的振動轉變成電訊號，然後經擴大器和揚聲器發出聲音來。為避免由於共振而造成的混響，電琵琶增加了麵板的厚度，減小了共鳴箱的容積，使音質更為純淨。電琵琶的音色柔潤優美、晶瑩剔透，具有豐富的表現力。
琵琶的結構
琵琶是由“頭”與“身”構成，頭部包括弦槽、弦軸、山口等。身部包括相位、品位、音箱、覆手等部分。
琵琶的頭部，由“弦槽”、四隻“軫子（弦軸）”、“山口”等組成。
琵琶的身部，上端又稱“頸”部，即“相位”之處，頸的上端疊出部稱“枕”中與中下部是“品位”，相與品古代都稱作“柱”，是一種音位裝置。身部的中下部分呈上狹下闊，底呈半圓，中空，即音箱；品位粘在用梧桐板製成的“麵板”上，四條弦係在下端“覆手”的四個小孔內，在覆手中央處的麵板上，開有一個小孔，稱作“納音”或“出音孔”。身部背麵，稱作“琵琶背”，背的上端與頭相接，背的中下部與麵板相粘接，腹內另有二條橫檔和幾個音柱，安置在一定的部位處；背料用紫檀、黑料、老紅木、花梨木、香紅木等製成的是上品，用白木製成的是普及品，因為紫檀、紅木等木料善於在彈奏中發出自然泛音來。
琵琶由六個相、二十五個品構成了音域寬廣的十二平均律。其一弦為鋼絲，二三、四弦為鋼繩尼龍纏弦。琵琶發聲十分特殊，它的泛音在古今中外的各類樂器中居首位，不但音量大，而且音質清脆明亮。同時，琵琶發出的基音中又伴有豐富的泛音，這種泛音能使琴聲在傳播中衰減小，具有較強的穿透力，在平靜的空曠地彈奏時，用它演奏重強音時的琴聲能傳到二、三裏地以外。
優質琵琶的發音特點是：
穿透力強（衰減小，傳得遠）。高音區明亮而富有剛性，中音區柔和而有潤音，低音區音質淳厚。《琵琶行》所描繪的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語，嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”，“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心劃，四弦一聲如裂帛”，已不再是詩人的藝術誇張，而是當代琵琶名副其實的演奏效果。
琵琶護理
一、護理
二、係弦方法
三、假指甲
（１）護理
琵琶的背料與麵板，都以年代越久越好，因為年代越久，木料中的脂肪就越少易於起共鳴，音量就越大，音色也越優美。要使樂器用之久遠而不受到損壞，就要講究護理方法。護理樂器除了不使受損傷外，還可保護音量、音色。
愛護樂器，應從兩方麵來注意：一是不使受外傷；二是不使受潮濕。樂器用畢要養成立即放在琴袋或琴盒內的習慣，並將琴袋或琴盒放在幹燥而妥當的地方。如在演奏完畢之後，臨時將琵琶放在桌子上時，宜將琵琶平放在桌子的中央，不宜將琵琶直立斜靠在牆壁的中央處。萬一需要直立斜靠在牆壁上時，隻可斜靠在牆壁的轉角處，使琵琶的四隻軫子抵觸在兩側牆壁上。如果將琵琶放在布袋內掛在牆壁上時，隻宜掛在木板牆上，不宜掛在磚牆上；對鐵釘與繩子的耐牢度也宜經常檢查。這樣，才可避免最常見的琵琶頭受到跌損或琵琶底部受到墜損等外傷。
目前在粘麵板、頭時，一般都用黃魚膠等水膠，這類膠最怕受潮，一受潮就會發生脫膠現象，脫膠之後，音量就會減弱，音色更受損害。因此，不宜置放在潮濕之處，也不能受雨水的淋濕，不使琵琶受潮濕的另一個原因是：當麵板受到水漬潮濕之後，梧桐板內吸入大量水分，也會減弱音量。所以，即使在粘麵板等方麵改用了不怕潮濕的化學膠水後，對琵琶的防潮，仍然應引為須重點注意的方麵。
（２）係弦方法
琵琶共有四根弦，由粗到細分別稱為纏弦、老弦、中弦、子弦。頭部有四個弦軫分別列在琵琶兩側，每側兩個，由上至下分別稱為纏弦軫、老弦軫、中弦軫、子弦軫。係弦時，某一條弦必須匝係在規定的一隻軫子上，即纏弦係在纏弦軫上、老弦係在老弦軫上、中弦係在中弦軫上、子弦係在子弦軫上，不可隨意匝係。
弦的上端匝係在軫子上，下端穿係在覆手上。覆手上有四個弦孔。係弦時，先將弦下端係在覆手上。穿係在覆手上的方法可分為四個動作：
第一、先將弦穿在覆手的弦孔內，末端餘出二市寸許；
第二、將弦的末端在弦身後兜轉來；
第三、再把弦的末端在弦孔處弦身下兜轉來；
第四、最後把弦的末端拉緊成結，嵌在弦孔內，並把弦身向上拉緊。
上麵介紹的是絲弦的係法。現在一般用的是金屬弦。金屬弦的係法是利用弦下端的小圓圈，當弦身穿在覆手小孔內後，將上端穿在下端小圓圈內，然後將弦的上端向上拉緊並匝係在軫子上。這種利用下端小圓圈的係弦法，有三種係法：
第一種是將下端小圓圈放在覆手的外麵。此方法適用於弦身與品位（尤其是第二十五品等）之間距離較大而成“浪弦”的琵琶上；
第二種是將下端小圓圈放在覆手的裏麵。這種方法適宜用在弦身與品位之間距離較小的琵琶上。
第三種是將弦的下端兜壓在覆手裏麵的弦身內。這種係法，可使覆手上口處的弦身不易折傷，可延長弦的使用期。用這種係法對下麵部分品位的音準方麵，與第二種的係弦法相同。
注意：在同一個琵琶上，當用了第一種係弦法後，不要隨意改用第二種係弦法反之亦然。因為如果任意改用，在下麵的部分品位上，音準易於產生些微差錯。