實話實說，我的生意就好像是我的孩子似的，在這種意義上講，我一定是一個模範爸爸，養育孩子，看著他成長，日日如此，60年如一日。
問：你想對40年前說你隻是個短命的生意人的那些人說些什麼呢？
答：我說什麼？街頭畫家和大師之間的差別就在於隻需一眼，你就能看出哪個是大師的作品。在時尚圈，我就已經達到了這樣的境界，你不用去看標簽，就能知道，這件裙子是卡丹的！
“我依然站在最前沿。” 皮爾·卡丹說。
2010年9月29日，88 歲的皮爾·卡丹又一次站上了巴黎時裝周的伸展台，這距離他上一次舉行發布秀已經過去了整整10年。這一年，這位太空風格時裝的開山鼻祖迎來了他的品牌60 周年大慶。
不過，呈現在觀眾眼前的並不是一場經典回顧秀，因為，他迫切想向世人證明，即便到了88 歲高齡，自己依舊站在時尚的最前沿，“現在的年輕設計師還沒有我前衛呢！”他在發布秀前揚言道。
當大多數設計師都還在自己的沙龍裏辦秀的時候，皮爾·卡丹就率先把秀場搬到了劇院甚至露天場地。可是這一次，這位曾在戈壁沙漠上辦秀的設計師卻返璞歸真，選址於他的巴黎藝術空間，在這個簡潔的白色秀場上，衣服才是主角，而非那些附加的戲劇化元素。
“我畫設計圖非常之快，一個小時就可以畫100 張！”老先生的這句話或許有點兒誇張了，但是，他的創作活力確實毋庸置疑。他在之前自己的2011 春夏服裝發布秀場上一口氣推出了150 件男女服裝，而這個係列的款式總數更是多達300 件。
看皮爾·卡丹的服裝秀總是像經曆一場時間旅行。服裝大膽運用了粉紅、銀色、紫色、橙色、綠色等各種色調，並充分展示了其設計中多元組合的特色，你可以看到太空時代的緊身衣、猶如童話中新娘的長裙、超大鍾形帽子、橡膠珠寶等。搭配運動風格的太陽鏡，好像科幻片中走出的高科技戰士，而男女模特手牽手出場的方式，更增添了趣味性。
皮爾·卡丹仍然有一顆年輕的心，他將科幻主義風格與20世紀60年代複古風格一起呈現，鮮豔的色彩與誇張的造型仍是不變的皮爾·卡丹特色。
坐在台下的那些觀眾，有幸穿越至過去，親眼見證舊照片和教科書上那些激動人心的20 世紀50年代和60 年代的摩登風格：幾何廓形、創新的合成材料和大膽用色——從布滿彩虹色亮片的管式裙到海棠色、巧克力色、電藍色的大鬥篷到讓人聯想起宇航員裝束的雕塑感男裝，再到誇張的棒球帽和直指天空的毛氈禮帽。
“可能唯有一個剛剛走下太空艙，正要奔赴銀河係中某外星球衣服店的男人，才敢穿上這樣一件帶有大堆圓形裝飾物和超寬肩線的緊身長上衣。”《國際先驅論壇報》的資深時尚評論家蘇西·門克斯說。
以她為代表，觀看這場秀的觀眾的平均年齡要比同等規格的其他時裝秀略高出一截。當設計師登台謝幕時，他們報以最熱烈的掌聲，“獻給這位開創了至今仍獨樹一幟的鮮明風格、啟發了一代又一代年輕設計師的男人。” 蘇西這樣寫道。
然而皮爾·卡丹並不滿足於懷舊的共鳴，正如他所言，這不是一個懷舊的係列，他對品牌風格進行了重塑。
“我設計的連衣裙從18 世紀風格中獲得靈感，但它們異常摩登，你可以輕而易舉地將它們放進手提箱裏，一點也不占地方。”但同時他也表示，自己不會對每一季的潮流亦步亦趨。他把自己比作一個畫家或是作家，喜歡放慢步調。“每3個月就革新一次的風格並不會增加顧客的興趣。我的顧客都熱愛旅行，對她們而言，季節性沒多大意義。”
目前，皮爾·卡丹的巴黎旗艦店裏不出售任何成衣，隻展示高級定製服，他擁有約100 位忠實的高級定製顧客。顯然，這與家喻戶曉的皮爾·卡丹品牌形象大相徑庭。
早年成功搶灘美國和中國兩個巨大市場，推出大量授權產品的他雖然賺到了很多錢，卻也付出了相應的代價。他坦言，那些掛著他的名字，卻保守過時、迎合中產階級趣味的男裝，讓他感到無地自容。
前些年，皮爾·卡丹一直忙於從一些投資者手裏買回自己的商標權。本月，他打算在紐約再辦一場秀，目的也是為了在美國市場重塑形象，讓年輕顧客認識真正的皮爾·卡丹。
對於他有意把公司賣掉的傳聞，他表示，“免不了會有這一天，但是它不會從我手裏賣掉，現在還沒到時候。”同時，他也絲毫沒有退休的打算。
“我會堅持到最後。”他說，“我是巴黎高級藝術學會的成員，法國的文化交流大使，還是一個劇場製作人，但是時裝設計師這份事業能給我帶來最大的快樂。”
皮爾·卡丹說：“我的目標是提高品牌在美國市場的銷售額，同時我也要在青少年中打響知名度。因為我沒有大量的新聞報道，所以年輕人並不知道我是誰，但是我想告訴他們我依然年輕前衛，向他們推出我的原創設計。”
皮爾·卡丹最近還為當今最紅的歐美流行音樂天後設計了服裝，他說並不覺得有必要聘請年輕的設計師來重新振興自己的品牌。
他說：“我覺得自己的心態非常年輕，現在的年輕設計師比我前衛很少，我現在狀態很好，我依然每天都工作。”