李漁自己的幾座園林作品，如前所述也充分表現出李漁的趣味和個性，都是他藝術獨創性的標誌，是“自出手眼”、“出自己裁”的結果。
中國藝術曆來崇尚獨創，中國美學也大力倡導獨創。如陸機所說“謝朝華於已披，啟夕秀於未振”，“雖杼軸於予懷，怵他人之我先”；薑夔所說“一家之語，自有一家之風味”；徐渭所說“出於己之所自得，而不竊於人之所嚐言”；袁宏道所說“獨抒靈性”，“不依傍半個古人”；金聖歎所說“胸中必有別才，眉下必有別眼”。李漁繼承這一優秀傳統，視獨創為藝術生命之所在。就戲劇美學而言，他提出貴在“尖新”；就園林創造來說，他不但指出園林的總體構思、設計須獨出心裁，而且強調即使一榱一桷，也要自出手眼。
譬如，“頂格”（天花板）的設計，李漁就創造出前所未有的新花樣。在“置頂格”（今房子裝修中所謂“吊頂”）條中，他談到自己對天花板的具體設計：“予為新製，以頂格為鬥笠之形，可方可圓，四麵皆下，而獨高其中。且無多費，仍是平格之板料，但令工匠畫定尺寸，旋而去之。如作圓形，則中間旋下一段，是棄物矣，即用棄物作頂，升之於上，隻增周圍一段豎板，長僅尺許，少則一層，多則二層，隨人所好。方者亦然。造成之後，若糊以紙，又可於豎板之上裱貼字畫，圓者類手卷，方者類冊葉，簡而文，新而妥。”童雟教授對李漁的這一獨創性的設計給予高度評價，他在《江南園林誌》中曾談到李漁“乃以頂格作鬥笠之形，四麵皆下，獨高其中。今此例之最佳者，當推南潯小蓮莊中之靜香詩堀”。可見李漁這一獨創性的頂格設計對後世之影響。
再譬如，窗欞的設計也表現出李漁的獨創性。他創造出的“縱橫格”、“欹斜格”、“屈曲體”等各種窗欞，並繪圖示意。特別是“屈曲體”之“桃花浪”或“浪裏梅”，更富新意。在圖旁有一段文字說明：“此格最堅，而又省費，名桃花浪，又名浪裏梅。曲木另造，花另造。俟曲木入柱投筍後，始以花塞空處。上下著釘，借此聯絡，雖有大力撓之，不能動矣。花之內外，宜作兩種，一作桃，一作梅，所雲桃花浪、浪裏梅是也。浪色亦忌雷同，或藍或綠。否則同是一色，而以深淺別之，使人一轉足之間，景色判然。”真可謂獨出心裁。
此外，牆的設計，也富有獨創性。“界牆”之建造。“莫妙於亂石累成”。“女牆”原是城上小牆。園林中之女牆，“上嵌花或露孔，使內外得以相視”，起泄景或聯景的作用。對女牆，李漁也有獨特設計：“予謂自頂及腳，皆砌花紋，不惟極險，亦且大費人工。其所以洞徹內外者，不過使代琉璃屏，欲人窺見室家之好耳。止於人眼所矚之處，空二三尺，使作奇巧花紋，其高乎此，及卑乎此者，仍照常實砌，則為費不多，而又永無誤觸致崩之患。”最有意思的是“廳壁”的設計：“廳壁不宜太素，亦忌太華。名人尺幅，自不可少，但須濃淡得宜，錯綜有致。予謂裱軸不如實貼。軸慮風起動搖，損傷名跡。實貼則無是患，且覺大小鹹宜也。實貼又不如實畫。何年顧虎頭，滿壁畫滄州，自是高人韻事。予齋頭偶仿此製，而又變幻其形，良朋至止，無不耳目一新，低徊留連不能去者。因予性嗜鳥禽，而又最惡樊籠，二事難全。終年搜索枯腸，一悟遂成良法。乃於廳旁四壁，倩四名手，盡寫著色花樹，而繞以雲煙。即以所愛禽鳥，蓄於虯枝老幹之上。畫止空跡，鳥有實形。如何可蓄？曰，不難。蓄之須自鸚鵡始。從來蓄鸚鵡者，必用銅架。即以銅架去其三麵，止存立腳之一條，並飲水啄粟之兩管。先於所畫鬆枝之上，穴一小小壁孔，後以架鸚鵡者，插入其中，務使極固，庶往來跳躍，不致動搖。鬆為著色之鬆，鳥亦有色之鳥，互相映發，有如一筆寫成。良朋至止，仰觀壁畫，忽見枝頭鳥動，葉底翎張，無不色變神飛，詫為仙筆。乃驚疑未定，又複載飛載鳴，似欲翱翔而下矣。諦觀熟視，方知個裏情形，有不抵掌叫絕，而稱巧奪天工者乎！”李漁對廳壁的設計，的確獨出心裁。當然，這裏也應注意，不是任何獨出心裁的東西，都是好的。其實，李漁廳壁蓄鸚鵡的設計，是否完美就值得討論。至少有雕琢之嫌。然而，講究獨創，畢竟是創造園林美必不可少的。