2、戲曲是傳播中國傳統文化價值的重要載體。它善惡分明、懲惡揚善、褒忠貶奸，傳達民眾的理想和願望，所體現的愛國情懷、優秀品格、善良人性、傳統美德，是中華民族的寶貴精神財富。時下外來文化強勢入侵，我們正麵臨喪失文化標識的危險。而要弘揚傳統文化和民族精神，離不開它的承載物戲曲。
3、戲曲是國寶性質的藝術樣式。在眾多傳統藝術品類裏，戲曲的藝術含量和文化營養最為豐富。戲曲是優美的綜合藝術，是所有藝術門類的綜合體現，包括故事情節、音樂唱腔、舞台表演、舞蹈雜技、燈光布景、服裝化妝等等。她因而既是傳統審美的結晶，又是曆史積澱的遺產；既是地道的民族藝術，又是民眾參與度最高的大眾藝術，她的價值遠遠高於諸多文藝品類。
4、戲曲是中國人最重要的精神家園。千百年來，中國民眾培養起了對戲曲不可替代的情感依賴和原鄉情結。走遍天涯海角，隻要聽到地方戲曲調，人們心底就會湧起五味俱全的複雜情感，在外地看家鄉戲的活動，常常會演變成民俗狂歡的盛會。今天華人的足跡遍及全球，我們也到處聽得到地方戲唱腔在世界各地的回響。全球化背景下，鄉音鄉曲是中國人尋找情感寄托、身份認同和精神歸屬的對象，傳達鄉音鄉情的戲曲就成為我們最重要的精神家園。
5、今天戲曲仍然是廣大民眾愛好和參與廣泛的藝術樣式，有著強烈的民間需求。各地雨後春筍一樣湧現出來的民間劇團（雖然新時期以來國營劇團數從五千減到了兩千多，21世紀伊始民間劇團卻冒出來五千多），社區廣場、村鎮街頭隨處可見的群眾戲曲演唱集市，各類火爆的戲曲演唱大賽、票友大賽甚至兒童大賽，以及戲曲進校園經常受到學子們的熱捧，都說明了戲曲為民眾所歡迎和所需要的程度。
6、近年全球開始重視對人類非物質文化遺產的保護，中國民間存活的二百多種地方戲再次進入了國人眼簾：原來我們習常見到、不以為貴反以為賤、為趕時髦隨時棄之如敝屣的戲曲，特別是偏僻山鄉裏那些純粹、原始、粗糲、土俗的劇種，竟然統統都是重要的人類遺產而具有不可複製與再生的文化價值，需要特別關照和保護！
三、關於戲曲市場
那麼，戲曲今天究竟還有沒有市場，有多大的市場？
戲曲原本不是一個純粹的商品對象，而是一種曆史性的文化創造和精神現象結晶，它的存在主要不是或者不僅僅是為了市場，有著遠超市場之外的價值。今天的劇團既是經營性的演出單位，又負載了部分社會公益性職能——兼有傳承民族藝術、維係地區文化生態、滿足群眾精神需求、維護社區文化飽盈度的功能，因而具有一定的準公益性。如果非要以市場為衡量標準，那麼我認為，戲曲雖然有一定的市場價值，但這個價值在農耕時代即不能完全直接變現，今天就更加枯萎。
處於農耕時代繁盛時期的戲曲，其市場與我們今天的理解相去甚遠。雖然對都市戲院來說定點售票演出是基本常態，但對劇團來說，它的常態卻是經常性的城鄉之間、地區之間甚至全國性“走碼頭”式的流動演出，服務對象多數還是年節廟會、慶豐還願、酬神祭祖、紅白喜事，演出環境多數是廟台、搭台和堂會，營運方式是廟董集資或個體包場，觀看方式則是全民免票集體狂歡。而商業戲院日常性的售票演出隻占很少比重，並且一直到清末，演出運營還與酒宴茶飲混攪在一起。
今天，戲曲發育並不完備的傳統民間市場正在死灰複燃，戲曲民俗環境也在慢慢恢複，但決非一朝一夕之功可以奏效。而觀眾看白戲曆史習慣的養成，城市戲劇節組織觀眾填場的習常做法，劇團的都市演出因種種原因甚至僅因上座難而送白票的環境脅迫，都在惡性循環、冤冤相報似地侵蝕著戲曲市場，使之遠離良性軌道。至於戲曲遭受新媒體藝術、流行和時尚藝術的排擠與壓迫，就更是其扼喉之痛了。
事實上，人類戲劇在今天遇到相同的商業困境。發育較為完備的西方發達國家的市場也沒有足夠的份額留給戲劇，通常都采取政府財政、民間基金和劇團營銷的經濟來源三一製。也就是說，戲劇真正能夠從市場得到的回報通常隻有三分之一，其他要靠社會的無償支持。
我們不能把戲曲一下子全都扔給市場。這就是前麵談到的，我們的認識也有一個過程，從開始以為市場萬能，到中間知道撒手進市場不僅不能激活反而會斷送戲曲，到今天才明白戲曲運營機製的轉型有著複雜的社會和環境條件要求。其實道理很簡單：把習慣於喂養的羊群直接放歸荒漠化的草原，很快就會餓死，更可怕的是一夜之間就會被狼群吃掉。這就是為什麼新時期以來的文化政策一再發生變化，從最初的直接“斷奶”，到中間的扶上馬還要送一送，到後來又要國家拿出錢來養重點院團，再後來各地強烈要求把地方劇種納入非物質遺產保護的範疇，現在又有很高呼聲要求把戲曲納入國家惠民工程以獲得財政支持。
政策可以摸著水裏的石頭走，不行了就改。但是，戲曲卻在這三十年中被“折騰”得顛三倒四。奇怪的是，戲曲在我們這裏似乎是要被“甩”掉的敝屣，是姥姥不疼舅舅不愛的醜小鴨，在人類非物質遺產挽救者那裏卻成了最為重要的寶貝！國家惠民工程近年發揮了很好的作用，送給了民眾許多好的文化產品，但有些也不對胃口不解渴，卻長久遺忘了戲曲——廣大城鄉地區，尤其是落後地區、偏遠少數民族地區的文化貧困群體，對戲曲欣賞可望不可及。
四、關於戲曲院團改製
那麼，為什麼還要進行國營戲曲院團的改製？其目的究竟是為了什麼？
我認為，是要改變過去“等靠要”的舊式思維模式，解決長期以來束縛藝術生產力的體製弊端，建立符合藝術生產規律同時也符合市場規律要求的運行機製、用人機製、經營機製和分配機製，從而在體製創新中煥發生機與活力，增強藝術創造性與市場競爭力，以便出人出戲出作品，承載起繼承與弘揚優秀文化的使命，更廣泛滿足人民群眾日益增長的精神文化需求。